126文学网

手机浏览器扫描二维码访问

第91节（第2页）

不是所有人都如此幸运，有人哪怕干了10年副导演，也不一定能得到一个拍片的机会。大部分新人导演的第一部电影都是从小成本开始的，优质电影呈现出这样的趋势：制作费用控制得当，注重叙事而非视觉效果，强调适合角色的实力演员而不是明星，能引起观众共鸣！”

“韩国电影最值得称颂在于它有着成熟工业体系的特征：艺术与商业并行发展；这种表现归根结底是因其电影产业在不断成熟与完善，导演对艺术追求及商业运作同等重视，做到了艺术水平与商业价值的平衡。在韩国商业类型片背后，你会看到对人性的考量，对社会凉薄的讽刺。不会因为电影体系的工业化，而丢掉对独立电影的追求。反观我们的作品，商业片赢了票房输了口碑，又或只重艺术不看商业，叫好不叫座。

“举个最简单的例子，2003年上映的《杀人回忆》，拍摄手法采用了平实、冷峻的视角，展现1980年代的社会背景，作品厚重感又丝毫不差。换句话说，影片既有商业片的架构，又有深刻反思！”

“电影里商业与艺术的融合，部分功劳还要归结于韩国拥有一大批诸如宋康昊、刘亚仁这样的职业演员。他们的片酬占比不到总制作费的四分之一，中国恰恰相反，顾此失彼，绝大数资金花在明星身上，更重要的美术、特效等后期制作当然不尽人意。商业电影和艺术电影并没有一个明显的界限。‘电影最重要的是讲人性的故事。’！这也是韩国导演一直坚持不变的准则，在讲合格故事的基础上，再追求特效，最后还不忘掷给社会一记重拳。”

“现在还有人认为我们的电影比韩国电影牛逼吗？你非要说票房成绩，那我真的没话说！”

“其实我们国家在80年代整个大环境还是很开放的，审查制度也没有那么严，当时的中国电影是百花齐放，当年那些电影拿到现在肯定连审查都过不了，比如《芙蓉镇》。这两年意识形态方面管的越来越紧了。举个稍微有些不恰当的例子，1999年，《泰坦尼克号》国内上映的版本一刀未剪。拍鬼故事连审查都通不过，总局不允许电影里出现鬼，所以中国拍的都是没有鬼的鬼片！”

“还有一点，韩国电影看似很商业，但是人家商业的细节做的特别到位，镜头语言也特别细致。演员也有着一大票的老戏骨，这样的电影拍出来就很难不让人称赞，比如《实尾岛》。没有一个小鲜肉，平均年纪都在35岁以上的主演，硬生生地撑起了一片天。再看看国内的电影，生产出来的电影没有细节，镜头就是眼睛，观众在看到这个镜头之后不会去想更深的东西！”

------------

第七十二章不太顺利的开始

关于韩国电影的素材有很多，沈临也说了不少，除了分析韩国电影崛起的原因，还顺道推荐不少精品的韩国电影，当然少不了从导演角度分析下电影出彩的地方。

这一次录制的内容很足，够剪辑成两期。

《临行》录制完成，爱奇异的负责人离开，围观群众们纷纷散去准备各司其职，演员们也开始了正式拍摄前的试演。

一切恢复到正常剧组该有的样子。

“好了，咱们开始拍摄吧！”

约莫过了半小时，随着场务的打板，《那些年》真式开拍！

事实上，真正的第一个镜头是从前天开始，但那是预告片内容。

很简单几个场景，而且涉及到的角色也很少，即使这样，已然NG了不少几次。